Apresentação

A expressão plástica, importante complemento de outras áreas do Currículo, é muitas vezes remetida apenas para o papel de ilustração das temáticas ligadas a épocas festivas. Com este curso pretende-se desenvolver nos docentes competências, na área da expressão plástica, que concorram para um trabalho de maior qualidade, através da aprendizagem de linguagens artísticas. Essas competências podem, depois, contribuir para a transversalidade/articulação de diferentes componentes, nomeadamente Português e Educação Artística. Tendo por base as Metas de Aprendizagem da Educação Artística, o curso visa proporcionar o desenvolvimento de novas metodologias e novas estratégias de trabalho, em sala de aula.

Destinatários

Docentes dos Grupos 100 e 110

Releva

Para os efeitos previstos no n.º 1 do artigo 8.º, do Regime Jurídico da Formação Contínua de Professores, a presente ação releva para efeitos de progressão em carreira de Docentes dos Grupos 100 e 110. Mais se certifica que, para os efeitos previstos no artigo 9.º, do Regime Jurídico da Formação Contínua de Professores (dimensão científica e pedagógica), a presente ação releva para efeitos de progressão em carreira de Docentes dos Grupos 100 e 110.

Objetivos

Sensibilizar os docentes para projetos e atividades, com recurso à exploração plástica tridimensional, utilizando tecido Valorizar a experiência tridimensional enquanto ferramenta que favorece a expressão artística Adaptar a experiência tridimensional a projetos de articulação curricular Desenvolver projetos de aprendizagem, com sentido inovador, que fomentem novas ideias, métodos e linguagens estéticas e técnicas. Desenvolver a imaginação, sensibilidade e estimulação tátil Desenvolver a autoconfiança na organização e concretização de um projeto Valorizar o objeto artístico enquanto veículo de uma narrativa e o seu potencial de transversalidade curricular Conhecer a importância de diferentes materiais e propriedades Reconhecer a importância das fases do desenvolvimento de um projeto - do esboço ao produto final Reconhecer o potencial da forma tridimensional e a sua relação com a narrativa Valorizar o património imaterial (contos e lendas) e sua relação com os objetos construídos

Conteúdos

Seleção, pelo formando, de um conto – as suas personagens e lugares. Criação de figuras tridimensionais para ilustração de personagens e lugares do conto – possibilidades. O papel da estrutura, forma, superfície e textura na criação das figuras. Desenvolvimento do projeto: esboço, desenho, estrutura, forma, textura, cor e elementos adicionais. Apresentação dos vários materiais a usar na ação: material de desenho, papel, tecidos, linhas, agulhas, alicates, arame, tesouras, lãs, missangas e outros. Construção da textura – o papel dos diferentes tecidos. Técnicas tradicionais e atuais para imprimir expressividade e cor à escultura. Recontar a história com recurso às figuras tridimensionais entretanto produzidas.

Metodologias

Sessões teórico-práticas e práticas.

Avaliação

A avaliação do/a formando/a prossupõe o seguinte: a presença em, pelo menos, 2/3 do total de horas de formação; a participação nas sessões de formação; a realização do(s) trabalho(s) solicitado(s) pela formadora; a produção individual de um relatório de reflexão crítica. A avaliação a atribuir aos formandos é expressa em classificação quantitativa, na escala de 1 a 10 valores. A escala de avaliação tem as seguintes menções: Excelente – de 9 a 10 valores; Muito Bom- de 8 a 8,9 valores; Bom – de 6,5 a 7,9 valores; Regular – de 5 a 6,4 valores; Insuficiente – de 1 a 4,9 valores.

Bibliografia

Silva, Francisaco Vaz (2013). Contos Completos Irmãos Grimm. Ed. Temas e Debates.Ventura, Ana (2018). Lendas Portuguesas Contadas de Novo 2ª edição. Fábula.Potter, Beatrix (2018). Contos Completos. PIM Edições.Dukeo, Dennis; Harding, Deborah (1987). QUILTS. Herausgeber Editors.Clérin, Philippe (2000). La Sculpture – Tout les Techniques. Ed. Dessain et Tolra.